O termo film noir (do francês, filme preto) foi atribuído pela primeira vez a um filme pelo crítico francês Nino Frank em 1946. O termo era desconhecido dos diretores e atores enquanto eles criavam os films noirs clássicos. A expressão foi definida posteriormente por historiadores do cinema e críticos. Muitos dos criadores de film noir revelaram mais tarde que não sabiam, naquela época, que haviam criado um tipo distinto de filme.
Estilo visual
Os film noirs tendem a utilizar sombras dramáticas, alto contraste, iluminação low key (que tenta cirar cenas em chiaroscuro) e película em preto-e-branco, resultando numa razão de 10:1 do escuro para o claro, ao contrário da razão de 3:1, dos filmes tradicionais. Muitos films noirs foram filmados em locações reais, durante a noite. Sombras de venezianas sobre o rosto de um ator enquanto ele olha através da janela são um ícone visual no film noir, já tendo se tornado um cliché.
O film noir também é conhecido pelo uso de ângulos de câmera não-convencionais e lentes grande-angulares. Outros dispositivos de desorientação utilizados nos film noirs incluem pessoas filmadas em espelhos, ou contra múltiplos espelhos, filmagens através de vidros, e múltiplas exposições.
Nos comics
Na arte sequencial, é possível encontrar diversos exemplos dentro do estilo noir.
Um dos precursores do genêro nas Hq's, o mestre Will Eisner, mostrou seu Spirit como um herói cínico e mulherengo, vivendo suas aventuras na obscura metrópole de Central City.
Spirit, alcançou enorme sucesso desde o início da década de 1940, e até hoje, é considerado um marco na história dos quadrinhos.
Fora o famoso detetive sobrenatural de Eisner, podemos citar também outras fórmulas de sucesso, como Sin City, de outro gênio da nona arte: Frank Miller.
Títulos desta série, como Homen Aranha: noir, e X-Men: noir, já foram publicados no Brasil, e com um pouco de sorte, ainda podem ser encontrados nas bancas...
